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• 공간 관찰노트 #02 옷가게 창문이 방송국이 되고 있다 계단 몇 개를 올라야 나오는 4층 규모의 무신사 스탠다드 매장. 1층부터 4층까지, 창문마다 걸린 LED 스크린이 같은 로고와 문구를 계속 재생하고 있었다. 정지된 간판이 아니라 이미 돌아가는 화면이 매장의 얼굴을 대신하고 있었다. 그런데, 왜 옷가게가 창문마다 재생 화면을 걸었을까옷은 조명 아래서 실물로 보여줘야 설득력이 생기는 상품이다. 그런데 정작 발걸음을 붙잡은 건 화면 속에서 계속 돌아가는 로고였다. 주목은 화면의 몫, 설득은 옷의 몫거리 자체가 이미 화면들의 경쟁터였다. 정적인 간판 하나로는 그 속에서 밀린다. 무신사 스탠다드는 4개 층 전부에 화면을 걸어 같은 로고와 문구를 반복 재생했다. 하나의 화면이 아니라 층마다 겹쳐 도는 반복이 주목성을 배가시켰다.그러나 창문 안쪽은 화면과 딴판이었다..
• 공간 관찰노트 #01 뷰티 매장은 왜 전자제품을 팔까? 1960년대 상점에 K뷰티를 입히다CJ올리브영(이하 올리브영)은 서울 대표 전통시장 중 하나인 광장시장에 ‘올리브영 광장마켓점’을 지난 4월 30일 오픈했다고 밝혔다. 1960년대 상점에 K뷰티를 입힌 ‘올영양행’ 콘셉트로 광장시장 주단부 2층에 244평 규모로 조성됐다. 매장 곳곳을 복고풍으로 인테리어해 K뷰티 쇼핑은 물론 광장시장의 과거와 현재를 동시에 느낄 수 있도록 했다. 올리브영 광장마켓점 서울 종로구 창경궁로 88 쇼핑이 곧 K뷰티 체험이 되도록외국인 관광객들이 매장을 둘러보며 K스킨케어 루틴을 자연스럽게 경험할 수 있도록 클렌징부터 뷰티디바이스, 스킨케어, 마스크팩을 연이어 배치했다. 퍼스널컬러 체험 후 자신에게 맞는 제품을 즉시 테스트해볼 수 있도록 메이크업 바(Bar)도 운영한다..
• 전시 [전시메모] 프랑스가 추앙한 한국의 빛, 60년 만에 돌아온 우주의 노래 프랑스인들의 찬사를 받고, 파리 퐁피두센터와 샤르트르 대성당의 스테인드글라스까지 그 예술적 영역을 확장했지만, 정작 그녀의 이름과 작품은 한국에서는 오랫동안 묻혀 있었던 작가. 세계 미술계는 방혜자를 찬양했지만, 한국에서는 그를 몰랐을까? 프랑스 퐁피두센터에서 펼쳐진 그의 회고전 뒤에는 우리가 잘 알지 못했던 빛의 예술가, 방혜자의 놀라운 이야기가 숨어 있다. 프랑스가 추앙한 한국의 빛, 방혜자. 그녀는 일제강점기와 전쟁, 병고를 딛고 태어난 혁신적인 화가로서, 오랜 시간 프랑스와 한국을 오가며 삶과 예술을 차별화 없이 실현해냈다. 그러나, 그녀의 작품은 특정 미술사조에 국한되지 않고, 독자적인 난제와 신비감을 품고 있기 때문에 ‘한국적 미술’ 혹은 ‘전통 미술사’ 카테고리와는 거리감이 있어 한국에서는 ..
• 전시 [전시메모] 전장이 된 예술 축제 예술이 정치를 심판할 수 있을까 올해로 61회째 개최되는 세계 최대의 현대미술 축제인 베니스 비엔날레는 특별하다. 131년 역사상 처음으로 전시 준비 중 총감독이 사망하였기 때문이다. 제61회 베니스 비엔날레는 총감독 카메룬 태생의 큐레이터 코요 쿠오가 정한 주제는 ‘In Minor Keys’. 음악의 단조(短調)를 뜻하지만, 동시에 ‘주류가 아닌 것’, ‘소수의 것’을 암시하는 제목이다. 유족과 비엔날레 측은 쿠오의 유지를 이어받아 그가 남긴 원안 그대로 전시를 실행하였다. 그래서일까? 이번 전시에는 참여 작가가 111팀에 불과하다다. 2024년 331팀에 비해 3분의 1 수준으로 줄었다. 양 대신 깊이를 택했다는 게 미술계의 해석이지만, 참여 작가의 특성도 확 달라졌다. 직전 두 회 비엔날레가 ..
• 전시 [전시관람] <킹 오브 킹스: The Greatest Love> 편견을 깨다. 솔직히 말하면, 미디어아트 전시는 피곤하다. 어두운 실내, 번쩍이는 빛, 크게 울리는 음악. 마치 눈을 꽉 감고 버티는 기분이 들어서, 내용이 좋아도 몸이 먼저 지친다. 그래서 언젠가부터 미디어아트 전시나 영화는 일부러 피하게 됐다. 그런데 김포에서 열리고 있는 는 달랐다. 서울에서 꽤 먼 김포까지 갔는데, 모든 편견이 깨졌다. 미디어아트도 이렇게 쾌적하게 볼 수 있구나. 전시는 총 다섯 개의 챕터로 구성돼 있다. 각 챕터로 이동할 때마다 커튼을 열고 들어가는데, 마치 영화에서 무대 장면이 전환되는 듯한 느낌을 자아낸다. 그때마다 나도 모르게 '와..' 하는 작은 감탄사가 자연스럽게 새어 나왔다. 이 전시는 스토리텔링이 명확해서 기독교 신자가 아니어도 따라가기 쉽다. 예수님의 생애와 희생, 부..
• 일상뉴스 백남준 달력, 미술관과 은행의 만남 백남준아트센터가 하나금융그룹과 함께 2026년 달력을 만들었다. 백남준 서거 20주기를 맞아 제작된 이 달력은 백남준의 작품 이미지와 그의 글, 인터뷰 어록을 월별로 큐레이션해서 담았다. 12월 23일부터 25일까지 미술관 방문객 선착순 150명에게 나눠준다고 한다.흥미로운 건 "큐레이션형 달력"이라는 접근이다. 그냥 작품 12개 넣은 게 아니라, 각 달의 분위기에 맞춰 이미지와 텍스트를 선별했다는 점이 눈에 띈다. 1월엔 어떤 작품이, 8월엔 어떤 글귀가 들어갔을까 궁금해진다. 매일 보는 달력이 "미술관 경험의 연장"이 될 수 있다는 박남희 관장의 말도 와닿는다.다만 150부는 너무 적지 않나 싶다. 온라인으로 PDF 버전이라도 공유하면 더 많은 사람들이 백남준을 일상에서 만날 수 있지 않을까?